Το Σχέδιο Σχέδιο, που ονομάζεται επίσης Ζωγραφική Ζωής, ζωγραφίζει τη γυμνή ανθρώπινη μορφή. Το ζωγραφικό σχέδιο ήταν πάντα ο ακρογωνιαίος λίθος της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης, αλλά είναι επίσης δημοφιλές στους ερασιτέχνες και επαγγελματίες καλλιτέχνες. Το σχήμα παρουσιάζει πολλά τεχνικά προβλήματα - μορφή, δομή, παραμόρφωση και ούτω καθεξής - έτσι είναι υπέροχη εκπαίδευση και επιτρέπει στον καλλιτέχνη να εμφανίζει την ικανότητά του. Αλλά η γυμνή φιγούρα επιτρέπει στον καλλιτέχνη να εκφράσει πολλά για την ανθρώπινη φύση. Αποκεντρωμένη από τις πολιτιστικές αποσκευές των ρούχων, η γυμνή φιγούρα μπορεί να εκφράσει κάθε πτυχή της ανθρωπότητας, από την ηρωική έως την αξιολύπητη. Έτσι, όταν παρακολουθείτε μια ζωγραφική τάξη, συμμετέχετε σε μια καλλιτεχνική παράδοση αιώνων. Ίσως θελήσετε να επισκεφθείτε μια γκαλερί τέχνης και να παρατηρήσετε τα πολλά κλασικά γυμνά στη ζωγραφική και τη γλυπτική προτού παρακολουθήσετε την πρώτη σας ζωγραφική τάξη.

Εύρεση κατηγορίας σχεδίασης σχήματος

Για να εξασφαλίσετε ότι έχετε την καλύτερη εμπειρία, βρείτε μια αξιόλογη τάξη μέσω της τοπικής κοινωνίας τέχνης. Συχνά οι ομάδες τέχνης θα μαζευτούν ανεπίσημα και θα προσλάβουν μοντέλο, αλλά ως αρχάριος, θα χρειαστείτε κάποια δίδακτρα και αξίζει να πληρώσετε επιπλέον για έναν δάσκαλο. Περιστασιακά, οι καλλιτέχνες (και τα μοντέλα) θα έχουν λανθασμένες ιδέες για το τι αποτελεί μια τάξη σχεδίασης αριθμών. Θέματα που είναι υπερβολικά αποκαλυπτικά ή ακατάλληλα για εξοικείωση με το μοντέλο δεν πρέπει να γίνονται ανεκτά. Δεν πρέπει να βρίσκετε αυτό το είδος συμπεριφοράς σε μια σχολή τέχνης ή μια κοινωνία τέχνης. Θα είστε σε θέση να πείτε ότι η τάξη που παρακολουθείτε είναι επαγγελματική, με το μοντέλο να αντιμετωπίζεται με σεβασμό και τους σπουδαστές να εργάζονται με επιμέλεια. Αν νιώθετε κατά κάποιο τρόπο άβολα, μιλήστε στον συντονιστή. και αν χρειαστεί, να βρείτε μια διαφορετική τάξη.

Ξεπερνώντας τη συστολή

Δεν υπάρχει καμία ανάγκη να νιώθετε ντροπαλός ή ντροπιασμένος στη ζωή σας στην κατάρτιση της τάξης. Τα επαγγελματικά μοντέλα χρησιμοποιούνται για να παρουσιάζουν γυμνό και να παρατηρούνται από τον καλλιτέχνη. Το μοντέλο δεν πρέπει να αγγιχτεί ανά πάσα στιγμή, αλλά ο δάσκαλος μπορεί να χτυπήσει μια ίδια θέτει για να δείξει πώς θέλει να τοποθετηθεί το μοντέλο. Οι θέσεις πρέπει πάντα να είναι καλαίσθητες, με τον τρόπο της κλασσικής τέχνης - η τάξη ζωής δεν είναι ο τόπος για «πιέζοντας τα όρια» ή τα ρίσκα θέτει. Θα διαπιστώσετε ότι εσείς σύντομα εστιάζεστε τόσο στα προβλήματα της σχεδίασης του σώματος ως συλλογής γραμμών ή αξιών που θα ξεχάσετε οποιαδήποτε αμηχανία σχετικά με το γυμνό.

Τι χρειάζεστε

Οι περισσότερες τάξεις θα προσφέρουν καβαλέτα και πίνακες σχεδίασης και θα χρειαστεί να φέρετε χαρτί (συνήθως μεγάλο, φθηνό χαρτί χασάπης - δημοσιογραφικό χαρτί - για εκκινητές), κάρβουνο, μια μαλακτική γόμα και ίσως μπουλντόγκ για να κρατάτε το χαρτί σας - μπορεί να διαφέρει ανάλογα με την τάξη, επομένως ελέγξτε τις απαιτήσεις υλικών κατά την εγγραφή. Βεβαιωθείτε ότι έχετε άφθονο χαρτί. Είναι επίσης βολικό να έχετε μερικά μαντηλάκια ή ένα πανί για να καθαρίσετε τα χέρια σας και ένα σνακ.

Η πρώτη σας τάξη

Τα μαθήματα και τα μοντέλα ζωής μπορεί να είναι δαπανηρά, οπότε βεβαιωθείτε ότι φτάνετε εγκαίρως για να αξιοποιήσετε στο έπακρο την τάξη σας και έτσι δεν ενοχλείτε άλλους. Θα νιώσετε επίσης πιο χαλαροί αν έχετε χρόνο να συζητήσετε με τους άλλους μαθητές και να συναντήσετε τον δάσκαλό σας. Όταν φτάσετε, το μοντέλο μπορεί να είναι ντυμένο ή να φοράει ρόμπες. Αυτός ή αυτή συνήθως θα εισαχθεί από τον δάσκαλο. Μια οθόνη προστασίας της ιδιωτικής ζωής συνήθως παρέχεται κοντά στο pose pose, όπου το μοντέλο θα καταρρεύσει και στη συνέχεια να μετακινηθεί για να καταλάβει θέτει για το σχέδιο.

Τα περισσότερα μαθήματα ζωγραφικής αρχίζουν με μερικά σύντομα προθέρματα σκίτσων. Τότε μπορεί να κάνουν κάπως περισσότερο από πέντε έως δεκαπέντε λεπτά. Ενδέχεται να διαπιστώσετε ότι δεν μπορείτε να ολοκληρώσετε πρώτα ένα σχέδιο. Σύντομα θα μάθετε πόση λεπτομέρεια μπορείτε να συμπεριλάβετε για διαφορετικές χρονικές στιγμές.

Αφού το μοντέλο έχει διάλειμμα, πιθανότατα θα κάνετε κάποιες μεγαλύτερες θέσεις - τριάντα λεπτά ή περισσότερο. Μερικές φορές μια τάξη μπορεί να κάνει μια πολύ μεγάλη στάση, με ένα σπάσιμο στη μέση. Πιθανότατα θα διαπιστώσετε ότι το χέρι σας είναι πολύ κουρασμένο αν δεν συνηθίζετε να ζωγραφίζετε με το χέρι σας απλωμένο. Δοκιμάστε να σχεδιάσετε με το "λάθος χέρι" ή να καθίσετε και να σχεδιάσετε το σκίτσο σας για λίγο, αν το χρειαστείτε. Εάν έχετε ασκήσει την κατάρτιση σε ένα μόνιμο καβαλέτο πριν από την τάξη σας, θα είστε πιο παραγωγικοί.

Εμφάνιση της εργασίας σας

Κατά τη διάρκεια της ζωγραφικής τάξης, ο δάσκαλος μπορεί να περπατήσει γύρω, κοιτάζοντας το έργο κάθε προσώπου και προσφέροντας προτάσεις. Μην ντρέπεστε να δείξετε στο δάσκαλο τη δουλειά σας, ανεξάρτητα από το πόσο φοβερό νομίζετε ότι είναι - είναι εκεί για να βοηθήσουν και να προτείνουν τρόπους βελτίωσης. Μερικές φορές το μοντέλο σας μπορεί επίσης να εξετάσει την εργασία κατά τη διάρκεια των διακοπών. Μπορεί να είναι ίδιοι καλλιτέχνες, οπότε αισθανθείτε ελεύθερος να συνομιλήσετε μαζί τους για την εργασία σας. Μην αισθάνεστε άσχημα εάν αισθάνεστε ότι δεν είναι ένα μεγάλο σχέδιο - σχέδιο σχεδίου είναι για πολλά πράγματα και κολακεία δεν είναι ένα από αυτά.

Πολλές τάξεις ζωής περιλαμβάνουν μια ομαδική συζήτηση, όπου όλοι γυρίζουν τα καβαλέτα τους για να δουν πώς κάθε μαθητής χειρίζεται την ίδια στάση. Αυτό μπορεί να είναι πολύ δύσκολο για αρχάριους. Θυμηθείτε ότι όλοι ήταν αρχάριοι μία φορά και ότι όλοι μπορείτε να μάθετε από τα λάθη του άλλου - και συχνά το έργο του αρχαρίου έχει και πολλές υπέροχες ιδιότητες που μπορείτε να απολαύσετε επίσης. Προσπαθήστε να προσφέρετε εποικοδομητικές σκέψεις για το έργο των άλλων σπουδαστών.