Ένας οδηγός για την επιλογή συναρπαστικών ονομάτων για την τέχνη σας

Επιλέγοντας έναν καλό τίτλο για το κομμάτι της τέχνης σας λέει κάτι για το τι σημαίνει το σχέδιο ή η ζωγραφική για εσάς και δίνει στους θεατές ενδείξεις για την προσέγγιση του έργου.

Επειδή παίρνετε σοβαρά την τέχνη σας, είναι εύκολο να πάτε λίγο πάνω από την κορυφή. Όλοι το έχουν δει: το γυμνό γυμνό που κάθεται σε ένα κρύο, κακώς φωτισμένο στούντιο, με τίτλο "Summer Reverie", ή μια τεχνητή διάταξη σερβίτσια με τίτλο "Απογευματινό Τσάι". Ίσως χειρότερο είναι το περίπλοκο, μυστήριο αφηρημένο κομμάτι με το άχρηστο όνομα του "Untitled".

Με λίγη σκέψη, μπορείτε να αποφύγετε ένα συγχέοντας ή off-putting τίτλο και να βρείτε μια καλή εφαρμογή για την τέχνη σας και το ακροατήριό σας.

Πρώτον, ένα επιχείρημα για το "Untitled"

Υπάρχουν σοβαροί λόγοι να έχουμε επιφυλάξεις σχετικά με τα μεγάλα κομμάτια που δεν έχουν τίτλο, αλλά μπορεί να δικαιολογηθεί η λήψη αυτής της διαδρομής. Οι καλλιτέχνες μπορεί να θέλουν να αφήσουν ένα έργο να μιλήσει για τον εαυτό του και να μην επιβάλει ένα κείμενο πάνω στην εικόνα και τον θεατή. Επίσης, η ίδια η "άτυπη" της - η απουσία μιας ετικέτας - μπορεί να είναι σημαντική από μόνη της.

Πολύ συχνά, το έργο τέχνης δεν χρειάζεται πραγματικά έναν τίτλο. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για μικρότερα σκίτσα, μελέτες και προπαρασκευαστικά έργα, πολλά από τα οποία είναι απλά ότι: σκίτσα εργασίας που δεν προορίζονταν να σταθούν μόνα τους ως έργα τέχνης.

Εάν βρεθείτε να βάζετε ένα τέτοιο σχέδιο, μην πιέζετε να του δώσετε ένα φανταχτερό τίτλο που μπορεί να είναι ασύμβατο με τη φύση του κομματιού. Αντ 'αυτού, προσδιορίστε το σχέδιο με ένα όνομα που περιλαμβάνει θέμα ή θέμα, μέσο και ημερομηνία:

"Σκίτσο τοπίου, Δεκέμβριος 2001"
"Μελέτη χωρίς τίτλο"
"Εγχώρια σκηνή"
"Σελίδα Sketchbook: Χέρια"
"Μελέτη από τον Ρέμπραντ: Δύο Φιλόσοφοι, Εθνική Πινακοθήκη"

Σχέδια Σχέδιο

Τα γυμνά στυλ με ένα μελοδραματικό τίτλο μπορεί να φανεί επιτηδευμένα, οπότε προσέξτε. Η καλύτερη στρατηγική σας είναι να πάρετε ένα φύλλο από το βιβλίο του Francis Bacon και να δώσετε έναν περιγραφικό τίτλο.

Βεβαίως, υπάρχουν μόνο τόσα πολλά "στάνταρ γυμνά" που μπορείτε να κάνετε πριν ο κατάλογός σας μπερδευτεί. Μπορείτε να καταπολεμήσετε αυτό χρησιμοποιώντας μοναδικά χαρακτηριστικά στον τίτλο ή τους υπότιτλους: λεπτομέρειες όπως το όνομα του μοντέλου, ημερομηνία / ώρα, μέσο, θέση ή τοποθεσία:

"Σχέδιο Σχέδιο 23" για το βασικό γυμνό μοντέλο
"Κορμός: Μολύβι γραφίτη" ή "Καθιστό σχήμα σε κάρβουνο"
"Μοντέλο με κόκκινο μαλλί με ρόδι" ή κάτι παρόμοιο περιγραφικό
"2ωρο Pose Number 1"
"Η Sarah Jane με Drapery"
"Δαβίδ στο Ωδείο"
Σε ένα τσίμπημα, λίγο χιούμορ: "Η πλήξη βρίσκεται μέσα"

Νεκρή φύση

Τα σχέδια νεκράς φύσης μπορεί να είναι αρκετά δύσκολα για τον τίτλο. Κρατήστε το απλό.

Οι δημιουργικές ρυθμίσεις παρατήρησης θα σας δώσουν περισσότερες ευκαιρίες για ενδιαφέρουσες εκδόσεις, με φυσικό τρόπο ζωής που προσφέρει μια ιστορία κάτι περισσότερο από κάτι τεχνητό. Η εφαρμογή κάποιου σκέψης στη διαρρύθμιση της ζωής σας, δημιουργώντας μια σκόπιμη διάθεση ή θέμα, θα σας βοηθήσει όταν επιλέγετε έναν τίτλο ενσωματωμένο στην εργασία.

Για λιγότερο αναπτυγμένα έργα ή μελέτες νεκράς φύσης, ο τίτλος σας μπορεί να είναι περιγραφικός χωρίς να δηλώνει το προφανές. Εξετάστε το ενδεχόμενο να χρησιμοποιήσετε χρόνο, εποχή ή διάθεση ως μέρος του τίτλου:

"Still Life 1985" ή "Still Life: Color Study"
"Κύπελλο φρούτων", "Βρέθηκαν αντικείμενα", "Άνοιξη ανθίζει", ανάλογα με τα αντικείμενα
"Αγαπημένα του Katie" ή "Φθινόπωρο στην κουζίνα"
"Συνομιλία", "Μετά το επιχείρημα", ή "Πάρα αργά", για μεταφορικά κομμάτια.

Τα κατοικίδια ζώα

Τα κατοικίδια ζώα μπορούν να προκαλέσουν πολλή συγκίνηση για τους ανθρώπους, οπότε οι καλλιτέχνες συχνά δίνουν στα πορτρέτα κατοικίδιων ζώων υπερβολικά συναισθηματικά ονόματα που μπορούν να συναντηθούν ως σακχαρίνη. Για άλλη μια φορά, η απλότητα είναι συνήθως η καλύτερη προσέγγιση, εκτός αν εργάζεστε με μια εικόνα που λέει μια πολύ ισχυρή ιστορία:

"Winston", απλά το όνομα του κατοικίδιου ζώου
"Ch. Doogie Zanbern της Πράγας", το πλήρες όνομα γενεαλογίας
"Branford στο Central Park"

Αν έχετε σχεδιάσει ένα λυπηρό λιοντάρι ζωολογικό κήπο, μην αναφέρετε το σχέδιο "Βασιλιάς της ζούγκλας" εκτός αν είστε μετά από ειρωνεία. Εάν έχετε τραβήξει ένα υπέροχο άγριο λιοντάρι, μην το καλέσετε ούτε αυτό. το κλισέ είναι πολύ οδυνηρό. "London Zoo Lion" ή "Λιοντάρι, Κένυα 2000" είναι απλοί αλλά επαρκείς τίτλοι.

Με όλα τα μέσα να είναι πιο δημιουργικοί, αλλά προσέξτε για κλισέ και συναισθήματα.

Τοπία

Μερικές φορές η τοποθεσία δεν έχει σημασία, αλλά συχνά οι άνθρωποι θέλουν να μάθουν αν αυτά τα γνωστά βουνά είναι αυτά που ξέρουν, οπότε αφήστε τον τίτλο να πει στον θεατή, όπου βρίσκεται το τοπίο.

Ποτέ μην υποθέσετε ότι ο θεατής θα είναι εξοικειωμένος με τη σκηνή. Ακόμη και τα "διάσημα" μνημεία ίσως δεν είναι εξοικειωμένα με τους νέους ή τους ανθρώπους σε άλλες χώρες:

Η αποκάλυψη της προσωπικής γνώσης ή της σύνδεσής σας είναι ενδιαφέρουσα: "Oak Tree στο αγρόκτημα του παππού, Οντάριο" λέει στον θεατή κάτι για τον καλλιτέχνη. πολύ.
Συχνά ο τίτλος μπορεί να πάρει την ειρωνεία, την αντίθεση ή το δράμα στη σκηνή: "Midsummer, Γροιλανδία" για ένα παγωμένο βόρειο τοπίο, ή "Περιμένοντας τη βροχή, Mildura" για ένα παρτίδα αυστραλιανό paddock.

Αφηρημένη τέχνη

Αν δεν θέλετε να κάνετε την τέχνη σας σκοτεινή (και πολλοί καλλιτέχνες κάνουν), ο τίτλος μιας αφηρημένης εικόνας είναι ιδιαίτερα σημαντικός. Συχνά ο τίτλος είναι το μόνο κλειδί για την τέχνη εκτός από το ίδιο το κομμάτι:

Εάν ενδιαφέρεστε για τον επίσημο σχεδιασμό, αφήστε τον θεατή να γνωρίζει να σταματήσει στην επιφάνεια: "Design in Blue and Green" ή "Pattern No. 2: Squares" ενημερώνει τον θεατή να μην αναζητήσει βαθύτερο νόημα.
Εάν η εργασία σας επικοινωνεί με μια έννοια, δώστε στον θεατή μια ένδειξη για τη σκέψη σας. Οι τίτλοι όπως "Reading Beckett-May Be" ή "Κβαντική μηχανική κεφαλαλγία" θα βοηθήσουν τον θεατή σας να καταλάβει και να εκτιμήσει το έργο σας πολύ περισσότερο από "Untitled Number 1."