Είναι αναμενόμενο ότι θα υπάρξουν σκαμπανεβάσματα στο επίπεδο της καλλιτεχνικής δημιουργικότητάς σας, ότι μερικές μέρες είστε γεμάτοι από νέες ιδέες για έργα ζωγραφικής και άλλοι ο εγκέφαλος σας αισθάνεται βαρετός. Αλλά υπάρχουν και περιβαλλοντικοί και προσωπικοί παράγοντες που μπορούν να χυμολύσουν την ενέργειά σας για ζωγραφική, ώστε να καταλήξετε να έχετε πιο θαμπές μέρες από ό, τι οι εμπνευσμένοι. Ακολουθεί μια λίστα με πέντε εύκολους τρόπους για να καταστρέψετε τη δημιουργικότητά σας …
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι ο γιατρός σας έβαλε μια ειδοποίηση για τη χειρουργική επέμβαση λέγοντας ότι "δεν αισθάνθηκα να ασχολούμαι με άρρωστους ανθρώπους σήμερα, οπότε δεν δουλεύω". Αλλά εάν ζωγραφίζετε μόνο εκείνες τις μέρες όταν αισθάνεστε όπως εσείς, επαναλάβετε αποτελεσματικά μια ειδοποίηση στο καβαλέτο σας λέγοντας "Out, back όταν νιώθω σαν αυτό".
Όντας ένας καλλιτέχνης με μερική απασχόληση σημαίνει ότι έχετε μόνο περιορισμένο χρόνο για να περάσετε ζωγραφική, ώστε να αξιοποιήσετε στο έπακρο αυτό. το να είσαι καλλιτέχνης με πλήρες ωράριο είναι ένα δημιουργικό επάγγελμα, αλλά είναι και δουλειά, και αυτό σημαίνει να γυρίζεις για δουλειά περισσότερες ημέρες από ό, τι όχι. Ο ζωγράφος Chuck Close το έβαλε πολύ αυστηρά: "Η έμπνευση είναι για τους ερασιτέχνες. οι υπόλοιποι από εμάς εμφανίζονται. " 1
Όσο πιο επιτυχημένη είστε στην προσέλκυση προμηθειών, τόσο πιο σημαντικό είναι να θυμάστε να ζωγραφίζετε μόνο για τον εαυτό σας τακτικά. Εάν ανησυχείτε για το χρόνο που αφαιρεί από τις ζωγραφιές που κερδίζουν ζωντανά, σκεφτείτε το ως επένδυση στον εαυτό σας. Η απόλαυση και η ικανοποίηση μιας ζωγραφικής ή μιας μελέτης που γίνεται χωρίς πελάτη που υπαγορεύει τι πρέπει να είναι μέσα σε αυτό και κοιτάζοντας πέρα από τον ώμο σας θα τροφοδοτήσει τους άλλους πίνακές σας.
Εάν το μόνο που ζωγραφίζετε είναι ένα ιδιαίτερο στυλ και θέμα, το έργο σας θα πάρει ξεχασμένο. Δοκιμάστε νέα πράγματα. Δεν χρειάζεται να είναι κάθε εβδομάδα και δεν χρειάζεται να είναι ριζικά νέο ή διαφορετικό. Δοκιμάστε διαφορετικό καμβά διαστάσεων (όπως το τετράγωνο ή το διπλάσιο από το μέγεθος που συνήθως χρησιμοποιείτε). Δοκιμάστε ένα νέο χρώμα. ανακατέψτε το με όλα τα χρώματα που συνήθως χρησιμοποιείτε και δείτε ποια είναι τα αποτελέσματα. Μετακινήστε τη γραμμή ορίζοντα προς τα επάνω ή προς τα κάτω στη σύνθεσή σας.
Δεν χρειάζεται να είναι ένα σκίτσο με σελίδα μετά από σελίδα θεαματικών σκίτσων με τέλεια προοπτική και σε πλήρη χρώμα. Δεν χρειάζεται να είναι ένα γραπτό περιοδικό με σελίδα μετά από λεπτομερείς καταγραφές των σκέψεων, των ονείρων, των ελπίδων και των φιλοδοξιών σας. Αλλά πρέπει να κρατήσετε κάποιες καταγραφές των ιδεών σας, πράγματα που θεωρήσατε ότι ήταν υπέροχα, εμπνευσμένες φωτογραφίες, καρτ-ποστάλ ζωγραφικής κ.λπ.
Δεν θα τα θυμηθείτε όλα, κάποια μπορεί να είναι πολύ προχωρημένα για το πού είστε τώρα ως καλλιτέχνης, κάποιοι μπορεί να χρειαστούν ανάπτυξη. Μπορεί να είναι ένα κουτί, ένα αρχείο, ένα περιοδικό ή ένα sketchbook … απλά βρείτε ένα μέρος για να αποθηκεύσετε αυτές τις ιδέες για μια βροχερή μέρα.
Κάποιο επίπεδο στρες είναι καλό, όπως το άγχος που δεν είναι αρκετά ικανοποιημένο με αυτό που έχετε ζωγραφίσει, το οποίο σας κάνει να αγωνίζεστε για μεγαλύτερα πράγματα. Αλλά το υπερβολικό άγχος είναι σοβαρά επιζήμια για τη δημιουργικότητα. σκουπίζει ενέργεια και αποσπά την προσοχή.
Αξιολογήστε τον τρόπο ζωής και τις συνήθειες σας για να καταλάβετε τι σας τονίζει περισσότερο και να βρείτε κάποια μέθοδο μείωσης ή αντιμετώπισης του. Μπορεί να είναι κάτι μεγάλο (όπως κανείς που δεν θέλει να αγοράσει τους πίνακες που νομίζετε ότι είναι οι καλύτεροι σας) ή κάτι μικρό (όπως οι καμβάδες σας δεν αποθηκεύονται αρκετά τακτοποιημένα).
Βιβλιογραφικές αναφορές:
1. Art Info, "Καλλιτέχνες ομιλούν στη Σύνοδο Κορυφής για την Παγκόσμια Δημιουργικότητα", 14 Νοεμβρίου 2006.
