Ο Edouard Manet (23 Ιανουαρίου 1832 - 30 Απριλίου 1883) ήταν Γάλλος καλλιτέχνης ο οποίος, μαζί με τον Claude Monet, βοήθησε να βρεθεί το ιμπρεσιονιστικό κίνημα και είχε σημαντική επιρροή σε πολλούς νεαρούς ζωγράφους που ήρθαν μετά από αυτόν. Γέμισε τη μετάβαση από τον ρεαλισμό στον ιμπρεσιονισμό στη ζωγραφιά του, δανείζοντας μερικά από τα συστατικά στοιχεία από την πρώτη, αλλά ανοίγοντας το δρόμο για μια πιο σύγχρονη προσέγγιση της ζωγραφικής και του αντικειμένου. Ήταν γνωστός επειδή αγνοούσε τις ακαδημαϊκές συμβάσεις, προκάλεσε κοινωνικές τάσεις και ζωγράφισε σύγχρονες αστικές σκηνές κοινών ανθρώπων.

Οι πίνακές του σοκάρουν τους ανθρώπους και μετά την έγκαιρη αναγνώρισή του στο Salon, την επίσημη έκθεση τέχνης της Academie des Beaux Arts στο Παρίσι, απορρίφθηκε για αρκετά χρόνια. Η ζωγραφική του "Dejeuner Sur L'Herbe" (1862) ήταν στο Salon Des Refuses το 1863, μια έκθεση που διοργάνωσε η διοίκηση του Napoleon III για τους καλλιτέχνες των οποίων το έργο απορρίφθηκε από το Salon. Για τους ανθρώπους εκείνης της εποχής, η προσέγγιση του Manet για τη ζωγραφική ήταν ανησυχητική αν δεν ήταν επαναστατική.

Τεχνικές και στυλ ζωγραφικής του Manet

• Ο Μανέ ζωγράφισε τον αέρα, μαζί με άλλους ιμπρεσιονιστές, και έκανε σκίτσα στο χώρο και επέστρεψε στο στούντιο για να ολοκληρώσει τις ζωγραφιές του.
• Ο Manet ζωγράφισε alla prima, που σημαίνει ζωγραφική "όλα ταυτόχρονα", με βρεγμένα στρώματα λαδομπογιάς που εφαρμόζονται πάνω από τα υπάρχοντα υγρά στρώματα και όχι τον παραδοσιακό τρόπο βαφής, δημιουργώντας στρώματα στιλβωμένου στρώματος σε αποξηραμένα στρώματα χρώματος.
• Οι βούρτσες του ήταν χαλαρές, ευρείες και γρήγορες. Ήταν ορατά στο μάτι και όχι τόσο λεπτή ανάμειξη ώστε να είναι αόρατη.
• Τα πορτραίτα του ήταν ασυνήθιστα. Οι υποκείμενοι του δεν έλεγαν κατ 'ανάγκην άμεσα τον θεατή, ή αν ήταν, έψαχναν με έναν προκλητικό τρόπο. Στο "The Railway ", που παρουσιάζεται παραπάνω, το μικρό κορίτσι έχει την πλάτη του στον θεατή, ενώ ο φροντιστής του κοιτάζει ψηλά, διακόπτεται από την ανάγνωση του, σαν να ρωτάει: "Τι θέλεις;"
• Τα πορτραίτα του δεν ήταν εξιδανικευμένα όπως αυτά των ζωγράφων της Κλασικής Αναγέννησης. Ως ρεαλιστής ζωγράφος απεικονίζουν πραγματικούς ανθρώπους με πραγματικές εκφράσεις και παρατυπίες. Ο Manet είπε: "Δεν υπάρχει συμμετρία στη φύση, ένα μάτι δεν είναι ακριβώς το ίδιο με το άλλο, υπάρχει πάντα μια διαφορά, όλοι έχουμε μια περισσότερο ή λιγότερο στραβή μύτη και ένα ακανόνιστο στόμα."

• Η Μανέ ζωγράφισε γυμνά ως πραγματικές γυναίκες, όπως και στον πίνακα, «Ολυμπία», στην οποία απεικόνιζε το θέμα ως ανώτερη πορνεία. Αυτό ήταν συγκλονιστικό γιατί οι άνθρωποι εκείνη την εποχή συνηθούσαν να βλέπουν εξιδανικευμένα γυναικεία γυμνά μοντέλα με βάση ιστορικά, μυθικά ή βιβλικά θέματα.
• Σε αντίθεση με τους ρεαλιστές ζωγράφους όπως ο Jean Francois Millet (1814-1875) και ο Gustave Courbet (1819-1877), ο οποίος επικεντρώθηκε σε πίνακες αγροτικών σκηνών, ο Manet ζωγράφισε την παρισινή ζωή στην πόλη και τα σύγχρονα αστικά θέματα.
• Η προσέγγιση του Manet στη ζωγραφική είναι πολύ άμεση. Δεν είχε τραβήξει προσεκτικά το θέμα του πριν ζωγραφίσει, αλλά μάλλον μπλοκαριστεί στις φιγούρες και τις μορφές σε μια υποβρύχωση κρεμώδους υπόλευκου ή ανοιχτού γκρι με τοπικό χρώμα μετά από ένα χαλαρό σκίτσο με ένα υγρό χρώμα σκοτεινού χρώματος.
• Ο Manet ενδιαφέρθηκε περισσότερο να μεταφέρει το χρώμα σε μια δισδιάστατη επιφάνεια παρά να μεταφέρει ρεαλιστικό τρισδιάστατο χώρο. Αν κοιτάξετε προσεκτικά τους πίνακές του ή τα μεγεθύνετε στην οθόνη του υπολογιστή σας, μπορείτε να δείτε ότι δεν ενδιαφέρεται για το αν μια πινελιά από ένα στοιχείο φόντου συμβαίνει πάνω από ένα πινέλο από ένα στοιχείο του προσκηνίου. Οι πίνακές του απεικονίζουν ρηχό εικονογραφικό χώρο λόγω της ασάφειας του πινελιού.

• Χρησιμοποιούσε λεπτές περιοχές χρώματος και όχι διαβαθμίσεις της αξίας για να υποδείξει μορφή και μοντελοποίηση. Το εύρος των μεσαίων τιμών μειώνεται χάριν της μεγαλύτερης αντίθεσης του φωτός και του σκοτεινού. Αυτό χρησιμεύει για την ισοπέδωση του επιπέδου εικόνας κάπως και δείχνει την επίδραση των ιαπωνικών εκτυπώσεων της εποχής.
• Ο Manet άρεσε να χρησιμοποιεί μαύρο και το χρησιμοποίησε με αριστοκρατικό τρόπο. Ενώ οι ιμπρεσιονιστές όπως ο Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) χρησιμοποίησαν μπλε ή μοβ για να χρωματίσουν τις σκιές, ο Manet χρησιμοποίησε μαύρο μαύρο, επηρεασμένο από τους Ισπανούς ζωγράφους Velazquez (1599-1660) και Francisco de Goya (1746-1828).
• Ο Manet χρησιμοποίησε βαρύτερες εφαρμογές ελαιολάδου στο κύριο θέμα του και λεπτότερα στρώματα στο παρασκήνιο και σε λιγότερο σημαντικές περιοχές. Αυτό βοήθησε να κατευθύνει το μάτι του θεατή στα πιο σημαντικά μέρη της ζωγραφικής.
• Ο Μάνετ θέλησε τους πίνακές του να έχουν μια αίσθηση αμεσότητας γι 'αυτούς, έτσι ώστε αντί να εργάζονται υπερβολικά εργαλεία με τα οποία αγωνίζεται, θα τα σβήσει σχεδόν εντελώς, διατηρώντας μόνο το κατώτατο στρώμα, και να τα βάφονται έτσι ώστε να φαίνονται φρέσκα. Είπε: "Όταν το έχετε, το έχετε. Όταν δεν το έχετε, ξεκινήστε ξανά.

• Όπως ο Monet και οι άλλοι ιμπρεσιονιστές, ο Manet άρχισε να προσθέτει άσπρο στα χρώματα του, για να τα φωτίζει καθώς και να χρησιμοποιεί έντονα χρώματα απευθείας από το σωλήνα βαφής, μια νέα εφεύρεση της εποχής το 1841. Βάζει αυτά τα χρώματα κάτω, το ένα δίπλα στο άλλο - εύκολα διακριτά μπαλώματα χρώματος - για να αναμειγνύονται οπτικά στο μάτι του θεατή και όχι στον καμβά.
• Παρόλο που φαίνεται να είναι επίπεδο χρώμα, αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε ότι τα χρώματα στο φόντο των έργων του είναι συχνά ένα περίπλοκο μείγμα χρωμάτων.

Φωτογραφία Επιρροή

Οι πίνακες του Manet δείχνουν την επιρροή της φωτογραφίας, ένα νέο μέσο της εποχής, τόσο σε τονοειδή κλίμακα όσο και σε σύνθεση. Υπάρχει μικρότερη απόσταση στους μεσαίους τόνους και μεγαλύτερη αντίθεση στα φώτα και τα σκοτάδια, όπως σε μια ζωγραφική του Notan. Επίσης, τα σχήματα είναι περικομμένα σαν να είναι από το πλαίσιο του εικονοσκοπίου της κάμερας, αντί να βρίσκονται μέσα στα άκρα της σύνθεσης.

Πηγές

• "Edouard Manet Αποσπάσματα." Τέχνη Quotes Κατηγορίες, www.art-quotes.com/auth_search.php?authid=1517#.XHQWBVNKjVp.
• Stamberg, Susan. "Ο ήρωας ιμπρεσιονιστής Edouard Manet παίρνει τη θεραπεία Star στο Λος Άντζελες". NPR, NPR, 27 Φεβρουαρίου 2015, www.npr.org/2015/02/27/388450921/impressionist-hero-douard-manet-gets-the-star -θεραπεία-σε-los-angeles.