Συμβουλές για τη ρύθμιση μιας νεκρικής φύσης: μέρος 1

Anonim

Η ζωγραφική στη νεκρή φύση είναι ένα πολύ δημοφιλές είδος που έχει σημασία στον δυτικό πολιτισμό από τον 16ο αιώνα. Ορίζεται ως ένα δισδιάστατο έργο τέχνης που απεικονίζει άψυχα αντικείμενα ή αντικείμενα που δεν κινούνται. Αυτά μπορεί να περιλαμβάνουν μια ολόκληρη σειρά από πράγματα: φυσικές μορφές όπως φρούτα, λαχανικά, κοχύλια, βράχια, φύλλα, λουλούδια, κλαδιά και νεκρά ζώα ακόμη, καθώς και τεχνητές μορφές όπως εργαλεία, γυαλιά, βάζα, γάντια μπέιζμπολ, τα παιχνίδια, τα κοσμήματα, τα κουτιά, τα βιβλία, τα cupcakes, κλπ. Επειδή η διαθεσιμότητα του αντικειμένου είναι ατελείωτη, ένας ζωγράφος νεκρού δεν έχει έλλειψη υλικού για ζωγραφική.

Μια νεκρή φύση μπορεί να είναι μια ποικιλία τυχαίων αντικειμένων ή μπορεί να είναι ένας προσεκτικά σχεδιασμένος συνδυασμός πραγμάτων με ένα συγκεκριμένο θέμα, όπως τρόφιμα, αθλητικά είδη ή είδη τέχνης. Τα αντικείμενα μπορούν να είναι συμβολικά ή να επιλεγούν καθαρά για την αισθητική τους αξία. Μια νεκρή φύση μπορεί να είναι ακόμη και ένα έμμεσο αυτοπροσωπογραφία, που αποτελείται από αντικείμενα που αντιπροσωπεύουν κάτι για σας.

Πολλά από τα πράγματα που πρέπει να λάβετε υπόψη για τη δημιουργία μιας νεκράς φύσης είναι τα ίδια που θα εξετάζατε για άλλα θέματα, όπως η ζωγραφική τοπίου. Δείτε επίσης τη σκέψη σχετικά με τη σύνθεση.

Εδώ είναι 5 πράγματα που πρέπει να θυμάστε:

1. Ρυθμίστε τη νεκρή φύση σας στην αντίθετη πλευρά του κυρίαρχου χεριού σας, ώστε να μην χρειάζεται να κοιτάτε πάνω από το βραχίονα ζωγραφικής σας για να δείτε τη νεκρή φύση. Σκεφτείτε το να τοποθετείτε τον εαυτό σας έτσι ώστε το σώμα σας να είναι ανοιχτό στη νεκρή φύση.

2. Η πηγή φωτός είναι πολύ σημαντική. Θα χρησιμοποιήσετε φυσικό ή τεχνητό φως; Το φυσικό φως μπορεί να είναι όμορφο, αλλά μην ξεχνάτε ότι το φως θα αλλάξει, οπότε πρέπει να τραβήξετε μια φωτογραφία της νεκρικής σας ζωής για να το χρησιμοποιήσετε για αναφορά εάν η ζωγραφική σας διαρκεί περισσότερο από μία ώρα.

Εάν χρησιμοποιείτε τεχνητό φως, τι είδους λάμπα είναι; Διαφορετικά είδη λαμπτήρων έχουν διαφορετικό έγχρωμο φως, μερικά πιο δροσερά, μερικά πιο ζεστά.

Και στις δύο περιπτώσεις, σκεφτείτε την τοποθέτηση της διάταξης νεκράς φύσης σε σχέση με την πηγή φωτός. Όσο πιο άμεσα η φωτεινή πηγή είναι, τόσο μικρότερη θα είναι οι σκιές. μια πηγή φωτός από την πλευρά σας δίνει μεγαλύτερες σκιές. Μια ισχυρή πηγή φωτός από το πλάι και κάπως υψηλότερη από την παρατεταμένη ζωή συχνά δίνει τα πιο ευχάριστα αποτελέσματα.

3. Οι σκιές που δημιουργούνται από τα αντικείμενα της ζωής σας είναι σημαντικά σχήματα μέσα στη σύνθεση και μια ισχυρή πηγή φωτός θα δημιουργήσει πιο οριστικές και βαθύτερες σκιές και θα δημιουργήσει μεγαλύτερη αντίθεση στις τιμές φόρμας των αντικειμένων. Αυτό είναι χρήσιμο για τον αρχάριο.

4. Ο Κανόνας των Τρίτων είναι μια σημαντική διάταξη σύνθεσης, τόσο κατά τη σύνθεση ενός πίνακα όσο και κατά τη δημιουργία του νεκρού. Θέλετε το κύριο ή κυρίαρχο αντικείμενό σας να τοποθετηθεί κατά μήκος μιας από τις φανταστικές γραμμές που χωρίζει τη διάταξη σας σε τρίτα οριζόντια και κάθετα (όπως μια πλακέτα tic-tac-toe). Αυτό θα βοηθήσει στη δημιουργία μιας σύνθεσης που είναι ευχάριστη στο μάτι.

5. Χρησιμοποιήστε έναν περιττό αριθμό στοιχείων στη ρύθμιση σας. Αυτό τείνει να είναι πιο ενδιαφέρον και βοηθάει να μετακινήσετε τα μάτια σας γύρω από τη σύνθεση. Σκεφτείτε τη σύνθεσή σας όσον αφορά τη δημιουργία ενός τριγώνου σχημάτων για να κρατήσετε το μάτι σας να κινείται από το ένα σημείο στο άλλο. Για μια απλή νεκρή φύση, ξεκινήστε με ένα μόνο αντικείμενο και τη σκιά του.

Για περισσότερα πράγματα που πρέπει να εξετάσετε δείτε Συμβουλές για τη δημιουργία μιας Νεκρή φύση: Μέρος 2.

Συμβουλές για τη ρύθμιση μιας νεκρικής φύσης: μέρος 1